французский народный инструмент

французский народный инструмент

Культурная сокровищница. У каждого народа есть национальное достояние, которым он очень дорожит и бережно передаёт из поколения в поколение.

Оно включает в себя легенды, сказки, предания, декоративно - прикладное искусство, песни, танцы и несомненно музыкальные инструменты, также являющиеся частью истории того или иного этноса. В россии таковыми являются. Балалайка, гусли, гармонь, а также домра, свирель, жалейка и владимирские рожки, которые и по сей день, пользуются большой популярностью. Некоторые из них до сих пор веселят народ в праздничные дни, раскрывая богатство русской души и отображая её творческий нрав, входят в инструментальный состав не только самодеятельных, но и профессиональных коллективов, именуемых оркестрами русских народных инструментов. Весь инструментарий оркестра можно разделить на четыре группы. Первая – это струнные, включающая домры, балалайки и гусли. Вторая - баяны и гармоники, третья – духовые инструменты и четвёртая – ударные.

Поскольку верхние строчки партитуры русского народного оркестра занимают домры, то и знакомство с инструментами мы начнём с этого семейства. Домра – это инструмент, состоящий из полусферического кузова, круглой деки и грифа. Он обладает звонким голосом, бархатным тембром и значительным техническим потенциалом. Среди основных исполнительских приёмов, которыми пользуются домристы - связное и раздельное тремоло, пиццикато, одинарные и двойные удары по струне, глиссандо и флажолеты. Звукоизвлечение на инструменте происходит с помощью медиатора. Домры бывают двух модификаций. Трехструнные и четырехструнные, при этом следует отметить, что четырехструнные инструменты широкого распространения не получили и в оркестрах обычно используются трёхструнные, которые в свою очередь делятся на разные подвиды, отличающиеся размером, диапазоном и настройкой. Пикколо, малые, меццо - сопрановые, альтовые, теноровые, басовые и контрабасовые.

Общий диапазон инструмента. В оркестровой практике этот инструмент применяется редко. В оркестровой практике инструмент применяется редко. В оркестровой практике применяется редко. Балалайка – это трёхструнный инструмент, корпус которого имеет форму треугольника. Звук балалайки мягкий, но довольно звонкий. Тембр - нежный и тёплый. Основным звукоизвлечением являются удары и защипывание струн, которые вариантно преобразуясь становятся многообразными исполнительскими приёмами, такими как бряцание, дробь, тремоло, пиццикато. Балалайки, используемые в оркестре.

Прима, секунда, альт, бас и контрабас, тоже отличаются размерами, настройкой и диапазоном. В оркестре выполняет аккомпанирующую функцию. В оркестре - это аккомпанирующий инструмент. Это оркестровый инструмент, выстраивающий гармонический фундамент произведения. Гусли – это старинный инструмент, имеющий много разновидностей, однако в русском народном оркестре обычно применяются так называемые стационарные варианты, то есть щипковые и клавишные гусли, которые иначе называют концертными или академическими. Иногда, если того требует замысел композитора, применяют крыловидные или как их часто именуют звончатые гусли. Клавишные гусли – это установленная на ножках металлическая рама, на которой натянуты металлические струны. В эти гусли с левой стороны встроена небольшая клавиатура. Механика инструмента такова, что при нажатии клавиш открываются и звучат только определённые струны. Звукоизвлечение происходит медиатором, а основными приёмом исполнения является глиссандо, арпеджио и пиццикато. Диапазон составляет пять октав. Гусли щипковые – это тоже установленная на ножках большая металлическая рама с металлическими струнами, натянутыми в двух разных по высоте плоскостях. Диапазон - пять октав. Звукоизвлечение на инструменте происходит путём защипывания струн пальцами обеих рук. Гармоники обладают большой звуковой силой и по тембральному окрасу значительно отличаются от остальных инструментов оркестра, поэтому они прежде всего применяются как колористические и мелодические инструменты. Самыми употребительными в группе гармоник в народном оркестре являются баяны – инструменты с хроматическим строем и двумя клавиатурами. Диапазон их правой клавиатуры составляет 5 октав. Помимо баянов в оркестре также применяются специальные гармоники, отличительной особенностью которых является наличие только правой клавиатуры. Разновидности оркестровых гармоник таковы. Сопрано, альт, тенор и контрабас. В народном оркестре обычно используют два таких инструмента. Гармоника – контрабас. Помимо вышеуказанных гармоник в оркестре изредка применяются гармоники с тембровым окрасом звука флейты - пикколо, флейты, гобоя, кларнета, фагота, валторны, трубы, тубы, а также областные русские гармоники, такие как саратовская, ливенская, череповецкая. В группу духовых, применяемых в русском народном оркестре входят не только этнические инструменты, такие как жалейки, одинарные и двойные свирели, волынки, свистульки - окарины, кугиклы, владимирские рожки, но и европейские.

Флейта, флейта – пикколо, гобой и английский рожок. Деревянный духовой инструмент, имеющий коническую форму с небольшим раструбом. Он обладает сильным, пронзительным звуком и немного гнусавым тембром. На лицевой стороне его корпуса на относительно равном расстоянии располагаются пять игровых отверстий и ещё одно с тыльной. Строй инструмента диатонический, однако умелые исполнители приоткрытием отверстий, умеют извлекать и хроматические звуки. Поскольку рожки бывают разных размеров, то существует три разновидности этого инструмента. Сопрано, альт и тенор. Этот инструмент частенько называют народной флейтой, так как по форме и тембровому окрасу напоминает продольную флейту.

Свирель по форме – это трубка со звуковыми отверстиями. Длина до 40 см, диаметр - 1, 5 см. Диапазон свирели небольшой, но у искусных музыкантов может достигать двух октав. Инструмент диатонический, но иногда в оркестрах применяются модернизированные свирели с хроматическим звукорядом. Жалейка – это инструмент весьма простой конструкции, включающей трубочку длиной до 20 см с игровыми отверстиями, раструбом и мундштуком, который в простонародье называется пищиком. Жалейки бывают разных видов. Они отличаются размером, конструкцией и высотой звучания. В народном оркестре иногда применяют жалейку, состоящую из двух дудок, а также брёлку, которая является одной из разновидностей жалейки. Кугиклы - эта многоствольная флейта весьма похожа на флейту пана, то есть 4 – 6 трубок разной длины, каждая из которых имеет только один звук. В оркестре этот инструмент применяется эпизодически. Флейта – это популярный музыкальный инструмент, успешно применяемый в сольном, ансамблевом и оркестровом исполнительстве.

Он имеет продолговатый цилиндрический корпус, на котором располагаются шестнадцать закрывающихся клапанами игровых отверстий. Звук флейты завораживает своей мелодичностью и выразительностью. Флейта – пикколо – миниатюрная флейта. Размеры её гораздо меньше поперечной флейты и соответственно звук гораздо выше.

Нотируется октавой ниже.

Звук пронизывающе свистяший. Гобой – это трубка конической формы с достаточно непростой системой клапанов и двойной тростью. Звук отличается выразительностью и проникновенностью. Английский рожок, который также называют альтовым гобоем. Уже из названия можно определить, что это разновидность гобоя. По размерам данный инструмент немного больше своего сородича и помимо того отличается наличием грушевидного раструба. Тембр мягкий и насыщенный. Инструмент транспонирующий. Нотация происходит в скрипичном ключе на квинту выше его реального звучания. В русском народном оркестре эффективно применяются ударные инструменты, которые используются в симфоническом оркестре, то есть литавры, тарелки, треугольник, колокольчики, ксилофон, колокола, бубен, кастаньеты, большие и малые барабаны. Из народных ударных инструментов в оркестре употребляются ложки, трещотки, бубенцы, коробочки, шаркуны и дрова. Ложки – это обычные, сделанные из дерева суповые ложки. От удара ложки об ложку получается звук, напоминающий стук кастаньет, но более звонкий. Трещотки – это нанизанные на шнурок деревянные дощечки, которые при встряхивании раздают щёлкающий звук. Дрова – ударный инструмент, напоминающий ксилофон. Это скрепленные верёвкой деревянные брусочки, с тыльной стороны имеющие выдолбленную полость, глубина которой влияет на высоту звука. На инструменте играют специальными молоточками. Шаркун – это деревянная погремушка, во внутрь которой насыпан сухой горох. Коробочка – это продолговатый, обструганный брусок с небольшой полостью в корпусе.

Звук, колоритно имитирующий цоканье копыт, извлекается барабанными палочками. В нынешнее время балалайка является одним из самых популярных сувениров, которые иностранные туристы любят приобретать на память о посещении россии. В разных странах мира к русским народным инструментам относятся с большим интересом. В сша тоже есть общество любителей музицирования на русских инструментах, а небольшая книжечка о том, как изготовить балалайку вызвала у американцев настолько большой интерес, что переиздавалась более десяти раз. В 1551 году, во время правления ивана iv грозного, решением стоглавого собора все гусли, балалайки и дудки, как греховные и бесовские попали под запрет, а почти через сто лет, в 1648 году, по указу царя алексея михайловича романова, эти скоморошьи инструменты были собраны и публично сожжены на берегу москва - реки. Костёр был настолько большой, что пылал несколько дней. Балалайка и домра – это две разновидности одного старинного струнного инструмента. В древние времена его корпус изготавливали из очищенной от мякоти тыквы. В россии лучшими исполнителями на народных духовых инструментах. Жалейках, свирелях и рожках всегда признавались не профессиональные музыканты, а простые пастухи. Инструменты русского народного оркестра. Начало их драматической истории теряется в древних временах. Они попадали в опалу, но заново возрождались. Стоит отметить, что в нынешнее время к народным инструментам относятся весьма трепетно, а они в свою очередь не остаются в долгу и ярким жизнерадостным звучанием пленяют слушателей огромных концертных залов не только в нашей стране, но и за её пределами. Французский народный инструмент французская народная песня. Из поколения в поколение передаются песни, эти изумительные образцы народного творчества, то грустные, то искрящиеся лукавым юмором, то поражающие глубиной народной мудрости. А французские песни просто ласкают слух и греют сердце.

Истоки французской музыки восходят к фольклору кельтских, галльских и франкских племён, обитавших в древние времена на территории нынешней франции. Народно - песенное искусство, а также галло - римская культура стали фундаментом развития французской музыки. Носителями народных музыкальных традиций средневековья были бродячие музыканты - жонглёры, которые пользовались большой популярностью в народе.

Они пели нравоучительные, сатирические, шуточные песни, танцевали под аккомпанемент различных инструментов. Жонглёры выступали на праздниках в деревнях, при феодальных дворах и даже в монастырях. Они преследовались католической церковью как представители враждебной ей светской культуры. В 12 - 13 веках в среде жонглёров происходило расслоение.

Этот процесс способствовал проникновению в замки и города народного творчества. В феодальных замках на основе народной музыки расцветает светское музыкально - поэтическое искусство трубадуров и труверов. Искусство трубадуров было не просто рыцарской культурой, а новой светской лирикой, впитавшей также и народно - песенные традиции. Среди трубадуров славились маркабрюн, гильом ix - герцог аквитанский. Во 2 - й половине 12 века в северных областях страны возникло сходное направление - искусство труверов, которое первоначально было рыцарским, а в дальнейшем всё больше соприкасалось с народным творчеством. В их творчестве преобладала рыцарская тематика, разрабатывались такие жанры, как пастурели, альбы (рассветные песни), эпические песни, танцевальные эстампиды, сирвенты. Их искусство способствовало развитию ряда музыкальных форм и жанров - баллады, рондо, лэ, виреле и др. В связи с ростом городов в конце 12 - 13 веков развилось городское музыкальное искусство, создателями которого явились поэты - певцы из городских сословий (ремесленники, простые горожане, а также буржуа). Они внесли свои особенности в искусство трубадуров и труверов, отойдя от его возвышенно - рыцарских музыкально - поэтических образов, освоив народно - бытовую тематику, создав характерный стиль, свои жанры. В 12 веке одним из центров музыкальной культуры стал париж, и прежде всего его певческая школа собора нотр - дам (т. В этот период начинают появляться поэты певцы, жители городов, имевшие свой жанр и стиль, создававшие свои песни на народно бытовую тематику.

Расцвет возрождения, связанный с формированием французской национальной культуры, приходится на середину 16 века. Ярким проявлением возрождения явился шансон, который, не теряя связи с бытом, стал жанром профессионального искусства. Шансон - это песня со светским текстом и народно - бытовой мелодикой. Выдающимся композитором французского возрождения был к. Среди других авторов шансон композиций - г. Шансон получил известность не только во франции, но и за её пределами. К середине 16 века возникла гугенотская песня. Мелодии популярных бытовых и народных песен приспосабливались к переведённым на французский язык богослужебным текстам. Крупнейшими композиторами - гугенотами, сочинявшими псалмы, были гудимель, ле жён. В эту эпоху большое распространение получил шансон, с текстами на бытовую тематику.

В этот период на первый план выдвигается человек с его внутренним миром. Разнообразны жанры народной песни. Песни - жалобы, танцевальные, сатирические, календарные, например, рождественские.

В любовных песнях преобладают темы неразделённой любви, расставания. Немало песен посвящено детям - колыбельные, игровые.

Разнообразны трудовые (песни жнецов, ремесленников, пахарей, виноградарей), солдатские и рекрутские песни. Особую группу составляют исторические песни, баллады о крестовых походах, песни, изобличающие жестокость феодалов, королей и придворных, песни о крестьянских восстаниях. В наши дни, подобные песни называют (песни протеста). Для французской народной песни характерны изящная и гибкая мелодика, тесная связь музыки и слов, чёткая, нередко куплетная форма. Французский народный инструмент духовые деревянные музыкальные инструменты. Основные сведения авлос — древний духовой деревянный музыкальный инструмент. Авлос считается далёким предшественником современного гобоя. Был распространён в передней азии и древней греции. Исполнитель обычно играл на двух авлосах (или двойном авлосе). Игра на авлосе применялась в античной трагедии, при жертвоприношении, в военной музыке (в спарте). Сольное пение в сопровождении игры на авлосе называлось авлодией. Основные сведения английский рожок — духовой деревянный музыкальный инструмент, представляющий собой альтовый гобой. Устройство по устройству английский рожок схож с гобоем, но имеет больший размер, грушевидный раструб. Основные сведения бансури — древний индийский духовой деревянный музыкальный инструмент. Бансури представляет собой поперечную флейту, изготовляемую из цельного куска бамбука. Имеет шесть или семь игровых отверстий. Распространён бансури в индии, пакистане, бангладеше и непале.

Бансури очень популярен у пастухов и является частью их обычаев. Его можно увидеть также в буддистской живописи около 100 года нашей. Основные сведения бас - кларнет (итал. Clarinetto basso) — духовой деревянный музыкальный инструмент, басовая разновидность кларнета, появившаяся во второй четверти xix века. Диапазон бас - кларнета — от d (ре большой октавы; на некоторых моделях диапазон расширен вниз до b1 — си - бемоль контроктавы) до b1 (си - бемоль первой октавы). Теоретически возможно извлечь и более высокие звуки, но они не применяются. Основные сведения бассетгорн — духовой деревянный музыкальный инструмент, разновидность кларнета. Бассетгорн имеет такое же устройство, что и обычный кларнет, однако большую длину, из - за чего звучит ниже.

Для компактности трубка бассетгорна слегка изогнута у мундштука и у раструба. Помимо этого, инструмент снабжён несколькими дополнительными клапанами, расширяющими его диапазон вниз до ноты до (по написанию). Основные сведения, история блокфлейта — духовой деревянный музыкальный инструмент из семейства свистковых духовых инструментов, таких как свирель, окарина. Блокфлейта — разновидность продольной флейты. Блокфлейта известна в европе с xi века. Она была широко распространена в xvi—xviii веках. Использовалась как сольный инструмент, в ансамблях и оркестре.

Для блокфлейты писали а. Основные сведения брёлка — русский народный духовой деревянный музыкальный инструмент, бытовавший в прежние времена в пастушеской среде, а ныне изредка появляющийся на концертных площадках в руках музыкантов фольклорных ансамблей. Брёлка обладает сильным звуком очень яркого и светлого тембра. Брёлка по своей сути не что иное, как древний вариант гобоя, однако по сравнению с пастушеской жалейкой, вистл. Основные сведения вистл — духовой деревянный музыкальный инструмент, кельтская народная дудка. Изготавливаются вистлы, как правило, из жести, но существуют также деревяенные, пластиковые и даже серебрянные варианты инструментов. Вистл очень популярен не только в ирландии, но и во всей европе.

Большинство вистлов, однако, делается в англии и ирландии, они же наиболее популярны среди вистлеров. Основные сведения гобой — духовой деревянный музыкальный инструмент сопранового регистра, представляющий собой трубку конической формы с системой клапанов и двойной тростью (язычком). Инструмент обладает певучим, однако несколько гнусавым, а в верхнем регистре — резким тембром. Инструменты, считающиеся прямыми предшественниками современного гобоя, известны с античности и сохранились в первозданном виде в разных культурах. Народные инструменты, такие.

Основные сведения гобой д’амур — духовой деревянный музыкальный инструмент, очень похожий на обычный гобой. Гобой д’амур слегка больше обычного гобоя и, по сравнению с ним, даёт менее напористый и более мягкий и спокойный звук. В семействе гобоев он ставится как меццо - сопрано или альт. Диапазон — от соль малой октавы до ре третьей октавы. Основные сведения, происхождение ди (хэнчуй, хэнди — поперечная флейта) — старинный китайский духовой деревянный музыкальный инструмент. Ди — один из наиболее распространённых в китае духовых инструментов. Предположительно был завезён из средней азии в период между 140 и 87 г. Однако, в ходе недавних археологических раскопок были обнаружены костяные поперечные флейты возрастом около. Основные сведения диджериду (англ. Didjeridoo) — древнейший духовой деревянный музыкальный инструмент аборигенов северной австралии. Один из самых древних музыкальных инструментов на земле.

Диджериду – европейско - американское название древнейшего музыкального инструмента аборигенов австралии. На севере австралии, где появилась диджериду, её называют йедаки (yidaki). Уникальность диджериду состоит в том, что обычно он звучит на одной ноте (так называемый. Основные сведения дудка — народный духовой деревянный музыкальный инструмент, состоящий из деревянной (чаще бузинной) тростины или камыша и имеющий несколько боковых отверстий, а для вдувания — мундштучок. Существуют двойные дудки. В две сложенные трубки дуют через один общий мундштук. В украине до настоящего времени сохранилось название сопилка (сопель), в россии встречающееся редко, в белоруссии оно. Дудук (циранапох) основные сведения дудук (циранапох) — духовой деревянный музыкальный инструмент, представляет из себя трубку с 9 - ю игровыми отверстиями и двойной тростью. Распространён у народов кавказа. Наиболее популярен в армении, а также среди армян, проживающих за её пределами. Основные сведения жалейка — старинный русский народный духовой деревянный музыкальный инструмент — деревянная, тростниковая или рогозовая трубочка с раструбом из рога или бересты. Жалейка известна также под названием жаломейка. Первое упоминание о жалейке есть в записях а. Тучкова, относящихся к концу xviii. Основные сведения зурна — древний духовой деревянный музыкальный инструмент, распространённый у народов закавказья и средней азии. Зурна представляет собой деревянную трубку с раструбом и несколькими (обычно 8 - 9) отверстиями, одно из которых находится на противоположной остальным стороне.

Диапазон зурны — около полутора октав диатонического или хроматического звукоряда. Тембр зурны яркий и пронзительный. Зурна находится в близком. Основные сведения кавал — пастушеский духовой деревянный музыкальный инструмент. Кавал представляет собой продольную флейту с длинным деревянным стволом и 6 - 8 игровыми отверстиями. В нижнем конце ствола могут быть ещё до 3 - 4 отверстия, предназначенных для подстройки и резонирования. Звукоряд кавала — диатонический. Длина кавала достигает 50 - 70 см. Кавал распросранён в болгарии, молдавии и румынии, македонии, сербии, камыль. Основные сведения, устройство камыль — адыгейский духовой деревянный музыкальный инструмент, традиционная адыгская (черкесская) флейта. Камыль представляет собой продольную флейту, сделанную из металлической трубки (чаще всего — из ружейного ствола). В нижней части трубки имеются 3 игровых отверстия. Возможно, изначально инструмент изготовлялся из тростника (на что указывает название). Длина камыля составляет около 70 см. Основные сведения кена (исп. Quena) — духовой деревянный музыкальный инструмент — продольная флейта, используемая в музыке андского региона латинской америки. Кена обычно изготавливается из тростника, меет шесть верхних и одно нижнее игровое отверстие.

Как правило, кена делается в строе g (соль). Флейта кеначо представляет собой вариант кены с более низким звуком, в строе d (ре). Основные сведения кларнет — духовой деревянный музыкальный инструмент с одинарной тростью. Кларнет был изобретён около 1700 года в нюрнберге, в музыке активно используется со второй половины xviii века. Применяется в самых разнообразных музыкальных жанрах и составах. В качестве сольного инструмента, в камерных ансамблях, симфоническом и духовом оркестрах, народной музыке, на эстраде и в джазе.

Основные сведения кларнет д’амур (итал. Clarinetto d’amore) — духовой деревянный музыкальный инструмент. Устройство подобно видовому инструменту, кларнет д’амур имел одинарную трость и цилиндрическую трубку, однако ширина этой трубки была меньше, чем у обычного кларнета, звуковые отверствия также были более узкими. Кроме того, часть трубки, к которой прикреплялся мундштук, была слегка изогнута для компактности — корпус. Основные сведения колюка — духовой деревянный музыкальный инструмент — древнерусская разновидность продольной обертоновой флейты без игровых отверстий. Для изготовления колюки используют высохшие стебли зонтичных растений — борщевик, пастушья дудка и другие.

Роль свистка или пищика выполняет язык. Высота звука достигается за счет передува. Для изменения звука также используется нижнее отверстие трубки, которое зажимается пальцем либо. Основные сведения контрафагот — духовой деревянный музыкальный инструмент, разновидность фагота. Контрафагот — инструмент такого же типа и устройства, что и фагот, но с большим вдвое столбом заключённого в нём воздуха, отчего звучит на октаву ниже фагота. Контрафагот является самым низким по звучанию инструментом группы деревянных духовых и исполняет в ней контрабасовый голос. Названия контрафагота. Кугиклы (кувиклы) основные сведения кугиклы (кувиклы) — духовой деревянный музыкальный инструмент, русская разновидность многоствольчатой флейты пана. Устройство кугикл кугиклы представляют собой набор пустотелых трубок различной длины и диаметра с открытым верхним концом и закрытым нижним. Инструмент этот изготавливался обычно из стеблей куги (камыша), тростника, бамбука. Д дном служил узел ствола. В наше время используются пластмассовые, эбонитовые.

Основные сведения курай — национальный башкирский духовой деревянный музыкальный инструмент, похожий на флейту.

Популярность курая связана его тембровым богатством. Звучание курая поэтичное и эпически возвышенное, тембр мягкий, при игре сопровождается горловым бурдонным звуком. Основная и традиционная особенность игры на курае — это умение играть грудным голосом. Легкий свист прощается только начинающим исполнителям. Профессионалы исполняют мелодию. Мабу (соломоновых островов) основные сведения мабу — традиционный духовой деревянный музыкальный инструмент жителей соломоновых островов. Мабу представляет собой деревянную трубу с раструбом, выдалбливаемую из отрезка ствола дерева. К верхнему концу прикреплялась половинка кокосового ореха, в которой проделывалось игровое отверстие.

Крупные экземпляры мабу могли достигать до метра в длину при ширине раструба около 15 см и толщине стенок около. Мабу (тибетский) основные сведения мабу (мапу) — традиционный тибетский духовой деревянный музыкальный инструмент. Мабу имеет бамбуковый ствол с одинарным подрезным язычком. В стволе флейты проделано 8 игровых отверстий, 7 верхних, одно — нижнее.

На конце ствола находится небольшой роговой раструб. Мабу также иногда делается. Малый кларнет (кларнет - пикколо) основные сведения, характеристики малый кларнет (кларнет - пикколо) — духовой деревянный музыкальный инструмент, разновидность кларнета. Малый кларнет имеет такое же устройство, что и обычный кларнет, но меньшие размеры, отчего звучит в более высоком регистре.

Тембр малого кларнета резковатый, несколько крикливый, особенно в верхнем регистре.

Как и большинство других инструментов семейства кларнетов, малый кларнет является транспонирующим и применяется. Основные сведения, устройство най — молдавский, румынский и украинский духовой деревянный музыкальный инструмент — продольная многоствольная флейта. Най состоит из 8 - 24 трубок разной длины, укреплённых в дугообразной кожаной обойме.

От длины трубки зависит высота звука. Звукоряд ная диатонический. На нае исполняются народные мелодии различных жанров — от дойны до танцевальных мотивов. Наиболее известные молдавские наисты. Основные сведения окарина — древний духовой деревянный музыкальный инструмент, глиняная свистковая флейта. Окарина представляет собой небольшую камеру в форме яйца с отверстиями для пальцев в количестве от четырёх до тринадцати. Обычно выполнена окарина в керамике, но иногда изготовляется также из пластика, древесины, стекла или металла. Пинкильо (пингульо) основные сведения пинкильо (пингульо) — старинный духовой деревянный музыкальный инструмент индейцев - кечуа, тростниковая поперечная флейта. Пинкильо распространён среди индейского населения перу, боливии, северной аргентины, чили, эквадора. Пинкильо является предком перуанской кены. Имеет 5 - 6 боковых игровых отверстий. Длина пингульо 30 - 32 см. Диапазон пингульо около. Основные сведения, применение поперечная флейта (или просто флейта) — духовой деревянный музыкальный инструмент сопранового регистра. Названия поперечной флейты на разных языках. Flauto (итальянский); flatus (латинский); flute (французский); flute (английский); flote (немецкий). Флейте доступна самая разнообразная техника исполнения, ей часто поручается оркестровое соло. Поперечная флейта применяется в симфоническом и духовом оркестрах, а также, наряду с кларнетом, рожок русский. Основные сведения рожок русский — духовой деревянный музыкальный инструмент. Русский рожок имеет разные названия. Рожечные наигрыши подразделяются на 4 жанровые разновидности. Сигнальные, песенные, саксофон. Основные сведения саксофон (sax — фамилия изобретателя, phone — звук) — духовой деревянный музыкальный инструмент, по принципу звукоизвлечения принадлежащий к семейству деревянных, несмотря на то, что никогда не изготовляется из дерева. Семейство саксофонов сконструировано в 1842 году бельгийским музыкальным мастером адольфом саксом и запатентовано им четыре года спустя. Адольф сакс назвал свой первый сконструированный инструмент. Основные сведения свирель — древний русский духовой деревянный музыкальный инструмент типа продольной флеты. Происхождение, история свирели русская свирель ещё недостаточно изучена. Специалисты давно пытаются соотнести бытующие свистковые инструменты с древнерусскими названиями. Наиболее часто летописцы употребляют три названия инструментов такого типа — свирель, сопель и цевница. По преданию, на свирели играл сын славянской богини любви лады. Основные сведения сулинг — индонезийский духовой деревянный музыкальный инструмент, продольная свистковая флейта. Сулинг состоит из бамбукового цилиндрического ствола, длиной около 85 см и снабжён 3 - 6 игровыми отверстиями. Звук сулинга очень нежный. Обычно на этом инструменте исполняются печальные мелодии. Сулинг используется как сольный и как оркестровый инструмент. Основные сведения, устройство, применение сякухати — духовой деревянный музыкальный инструмент, продольная бамбуковая флейта, пришедшая в японию из китая в период нара. Китайское название флейты сякухати — чи - ба. Стандартная длина флейты сякухати — 1, 8 японских футов (что составляет 54, 5 см). Тилинка (теленка) основные сведения тилинка (теленка) — молдавский, румынский и украинский народный духовой деревянный музыкальный инструмент, представляющий собой открытую трубку без игровых отверстий. Тилинка распространена в деревенском быту, чаще всего используется народами, живущими возле карпатских гор. Звук тилинки зависит от того, насколько музыкант закроет пальцем открытый конец трубки. Основные сведения, применение торама — древний духовой деревянный музыкальный инструмент, труба в традиционной культуре народов эрзя и мокша, символ надежды. Зов торамы — призыв к объединению перед лицом врага и в этом качестве торама фигурирует в преданиях о мордовских вождях — тюштях. Торама — древний военный и пастуший сигнальный инструмент имеющий два типа. Пастухи - эрзяне трубили. Основные сведения, происхождение, применение трембита — народный духовой деревянный музыкальный инструмент. Трембита — украинский, польский, словенский, венгерский, хорватский, далматинский духовой мундштучный пастушеский музыкальный инструмент. На украине трембита была распространена в восточной части украинских карпат, в частности на гуцульщине.

Трембита исполняла роль информатора о разных событиях на селе (о колядовщиках, которые приближаются, о свадьбе, смерти, похоронах) фагот. Основные сведения, происхождение фагот — духовой деревянный музыкальный инструмент басового, тенорового и частично альтового регистра. Фагот применяется в симфоническом, реже в духовом оркестре, а также как сольный и ансамблевый инструмент. В разобранном виде фагот напоминает вязанку дров (отсюда и получил своё название, т. Названия фагота на других. Основные сведения флейта — духовой деревянный музыкальный инструмент. К группе деревянных инструментов флейта относится, поскольку первоначально эти инструменты изготавливались из дерева. В отличие от других духовых инструментов, у флейты звуки образуются в результате рассекания потока воздуха об грань, вместо использования язычка. Музыкант, играющий на флейте, обычно именуется флейтистом. Происхождение, история флейты в греческой мифологии изобретателем. Флейта пана (пан - флейта) основные сведения, устройство, происхождение флейта пана (пан - флейта) — духовой деревянный музыкальный инструмент, многоствольная флейта флейта пана — многоствольная флейта, состоящая из бамбуковых, тростниковых, костяных или металлических пустотелых трубок ступенчато уменьшающейся длины, закрытых снизу.

Верхние, открытые, концы располагаются в один ряд. Количество трубок — не менее трёх. Трубки бывают длиной от 10 до 120 см. Флейта - пикколо (малая флейта) устройство, история, применение флейта - пикколо (часто называется просто пикколо или малая флейта) — духовой деревянный музыкальный инструмент, разновидность поперечной флейты, самый высокий по звучанию инструмент среди духовых. Малая флейта вдвое короче обыкновенной флейты и звучит на октаву выше, причём ряд низких звуков на ней извлечь невозможно. Техника игры на флейте - пикколо такая же, как и на большой. Основные сведения, происхождение флуер (рум. Flare — дуть) — древний народный духовой деревянный музыкальный инструмент, деревянная продольная открытая флейта с клювообразным мундштуком. Возможно, флуер является потомком древнегреческого авлоса. Флуер — это древний пастушеский инструмент. Чабаны его используют для сбора коров и овец в стадо. Флуер часто присутствует в молдавских сказках, стихах, песнях. Основные сведения фуяра (слов. Fujara) — традиционный словацкий духовой деревянный обертонный музыкальный инструмент. Фуяра — абсолютно уникальная обертонная язычковая флейта, на звучание которой не похоже звучание какого - либо другого инструмента. Родиной фуяры является маленький регион центральной словакии — podpolanie. Устройство флейта фуяра имеет 3 игровых отверстия, хотя на высоту тона влияет главным образом сила вдыхаемого воздуха, шалмей (шаум) основные сведения шалмей (шаум) (от лат. Calamus — труба) — средневековый духовой деревянный двухсекционный музыкальный инструмент. Шалмей пришел со среднего востока и является предшественником гобоя. Иногда шалмей называют гобоем эрохи ренессанса. Шалмей изготавливался. Основные сведения шалюмо (фр. Chalumeau) — духовой деревянный музыкальный инструмент эпохи средневековья, барокко и раннего классицизма. Шалюмо считается предшественником современного кларнета. Происхождение, история слово chalumeau встречалось во французском языке с xii века и первоначально использовалось для обозначения разных типов духовых инструментов. В xvi - xvii веках шалюмо периодически включались в оркестры. Различные сольные произведения для этого инструмента. Основные сведения, устройство шви (свист) — армянский народный духовой деревянный музыкальный инструмент. В отличие от дудука или зурны у шви нет отдельной трости, так как здесь она является частью самого инструмента. Длина инструмента — около 30 сантиметров. На передней стороне имеется 7 игровых отверстий и одно для большого пальца. Шви изготавливается из дерева, как правило, французский народный инструмент башкирские музыкальные инструменты. Список с фото и названиями, классификация. Национальные башкирские музыкальные инструменты – это часть культуры и истории народа. Как и другие древние инструменты, они отражают особенности, темперамент и менталитет башкир, условия их формирования как этноса. Любой внимательный и думающий слушатель за прослушиванием народной музыки будто раскрывает для себя душу народа со всеми самыми сокровенными и глубинными секретами. Так и с башкирской народной музыкой. Разнообразие, богатое звучание, необычный узор мелодии - все это создают башкирские музыкальные инструменты. Башкирская музыкальная культура. Каждая древняя музыкальная культура имеет свои истоки в древних обрядах. Башкирская народная музыка не стала исключением. Пением сопровождались языческие и мистические таинства, праздники и торжественные события, бытовые и повседневные обряды, такие как охота, заготовка урожая и многое другое, в том числе военные походы. В этом история башкирской музыкальной культуры мало чем отличается от истории любого другого народа. Другое дело в том, что башкирские музыкальные инструменты, как и национальные техники голосового исполнения довольно уникальны и самобытны. Многоголосным пением и мелодией древних инструментов всегда сопровождались сказания народных приданий и притч. Музыка очень прочно вошла в культуру башкирского народа, придав ей особенный характер и красоту.

Тот неуловимый и характерный национальный оттенок, по которому можно безошибочно определить – вот звучит традиционный башкирский музыкальный инструмент. Аналогичных и в чем - то схожих по звучанию инструментов существует немало и в других этнических культурах. Но традиционным музыкальным инструментам присущ некий неуловимый отличительный голос, будто доносящийся из глубин истории. Именно поэтому мы с вами отличаем, скажем, китайский эрху от индийского ситара. Ведь по национальным инструментам можно судить о голосе души человека, принадлежащего определенному этносу.

Башкирские народные музыкальные инструменты. Хотя современные башкиры – народ, сложившийся и выделившийся как этнос сравнительно недавно – его музыкальная культура имеет немало особенностей. Звучание народных инструментов обладает специфическим музыкальным рисунком и голосом, выделяющим музыкальные инструменты башкирского народа среди прочих этнических групп, селившихся издревле на урале и в поволжье.

Это объясняется тем, что башкиры всегда отдавали предпочтение мелодичным музыкальным инструментам, позволяющим исполнять разветвленную богатую мелодию в широком диапазоне.

Звучание башкирской национальной мелодии, раз услышав, уже трудно с чем - либо спутать. Хотя список башкирских музыкальных инструментов насчитывает порядка пятидесяти разновидностей, остановиться стоит на самых характерных и древних. Один из наиболее древних башкирских музыкальных инструментов – кубыз. Несмотря на свою продолжительную историю, инструмент остается весьма популярным и в наши дни. Кубыз по внешнему виду и по звучанию очень напоминает варган. Он также относится к язычково - щипковым типам инструментов. Это значит, что звук создается при помощи металлического язычка, который заставляет вибрировать исполнитель. При помощи особых пощипывающих движений пальцами рождается неповторимый звук кубыза. Многое зависит от мастерства исполнителя. Всю полноту и богатство звучания инструмент приобретает еще и благодаря особым дыхательным техникам и работе артикуляционного аппарата. Кубыз до начала xx века был очень популярен среди женского населения башкирии. Он компактен, его звук деликатен и негромок. Кроме того, при продолжительной практике музицирования женщины легко осваивали технику, при которой для игры на кубызе вообще не требовались руки. А что может быть лучше для женщины, чем иметь возможность совмещать приятное с полезным. Глубокий бархатный звук этого инструмента имеет поистине магические свойства. Он успокаивает нервную систему, погружает в состояние приятной расслабленности. Считается даже, что маленькие дети от этих звуков способны быстро успокаиваться и засыпать. Даже коровы дают больше молока, когда слушают кубыз. Чем, кстати, к своей выгоде пользуются многие алтайские домохозяйки. Не менее древний и именитый башкирский музыкальный инструмент курай. Исследователи склонны заявлять, что своей историей этот духовой инструмент уходит в глубины каменного века. Неудивительно, что башкиры так им гордятся. Изображение курая украшает герб республики, а его звучание можно расслышать даже в национальном гимне башкирии. Курай - дальний и древний родственник флейты. Он издревле изготавливался из стебля растения тростникового типа, который произрастает именно на урале.

Поэтому, несмотря на то, что подобных духовых инструментов существует немало в разных культурах, курай имеет свой особенный голос, легко отличимый от прочих. Наилучшим образом курай звучит на открытом пространстве – его звук приобретает особую глубину и его слышно на очень большие расстояния. Именно поэтому инструмент во все времена был популярен у башкирского народа, жившего скотоводством и охотой. Курай и сегодня самый частый гость на любых национальных праздниках. На нем можно играть как сольно, так и в составе ансамбля. О происхождении и видах курая. Во многих народных башкирских эпосах идет речь о происхождении курая. Наиболее популярная притча повествует историю о том, как главный герой, гуляя в долине реки, был привлечен красивыми мелодичными звуками. Когда юноша стал искать источник мелодии, то выяснилось, что это стебли растения поют на ветру.

Тогда он срезал этот стебель и сделал из него первый курай. Классификация музыкальных инструментов башкир насчитывает с десяток его видов. Самый распространенный классический курай имеет 5 отверстий. 4 основных и 1 отверстие для большого пальца на тыльной стороне инструмента. Во время знакомства с инструментом музыкальные педагоги нередко используют метод последовательного вырезания отверстий. Сначала ученик осваивает простейшие техники извлечения звука. Затем вырезаются первое и третье отверстия. По мере роста мастерства к ним добавляются второе и четвертое.

Курай часто классифицируется по материалу, из которого изготавливается инструмент. Так, существует медный курай, который напоминает трубочку наподобие флейты из латуни и имеет семь отверстий. Встречается даже серебряный курай, частично или полностью изготавливаемый из серебра. Он популярен как дорогой сувенир и часто украшается затейливым орнаментом. Агач - курай изготавливается из древесины клена, орешника или калины. Историю этого инструмента и его повсеместное распространение подтверждает и тот факт, что вот уже не одну сотню лет существует, например, курай из соломки. Он попросту делается из злаковых стеблей. Длина такого башкирского музыкального инструмента не могла быть эталонной. Выбирался стебель подлиннее - в среднем 160 - 180 мм, и делалось несколько отверстий для игры. Для нехитрых мелодий после окончания трудового дня в поле этого было вполне достаточно. Или еще одна подобная разновидность инструмента, который трудно назвать музыкальным в абсолютном понимании – сор - курай. Аналогично изготавливался из подходящего стебля любой степной травы. Он использовался в основном при охоте или в походах для подачи сигналов. Надо отметить, что классический курай имеет длину от 600 до 800 мм. Аналогичную длину имеет еще один вид курая – казанский, с той лишь разницей, что он изготавливается из металлических трубок. А вот ногайский бывает чуть покороче, до 700 мм, и имеет лишь два игровых отверстия. Этот инструмент считается женским. Подобные инструменты широко распространены среди народов, имеющих тюркские корни. У казахов, узбеков, киргизов и, конечно, у башкир. Больше всего думбыра напоминает казахскую домбру, но в отличие от упомянутой, имеет меньшее количество струн – всего три, а также обладает укороченным грифом. Думбыра сыграла свою важную историческую роль в судьбе многих поколений башкир, поэтому может по праву считаться музыкальным инструментом башкирского народа. Дело в том, что более всего, так уж повелось, этот инструмент был в чести у бродячих сказителей, так называемых сэсэнов. Они выступали на базарах, ходили по дворам и, наигрывая на трех струнах думбыры, рассказывали притчи, пели песни. Как это часто бывает, такие сказители были народным голосом и высказывали те мысли и идеи, которые волновали в тот момент массы населения. Так, в xviii веке они подверглись жестоким гонениям со стороны императорской власти за пропаганду идей освобождения и независимости башкирского народа. Вместе с сэсэнами ушла в историю и национальная думбыра. Сейчас этот инструмент сложно найти в обиходе.

В начале xx века ей на смену пришла мандолина серийного производства. Отрадно, что благодаря изысканиям и стараниям музыкантов и мастеров старшего поколения думбыра сегодня переживает второе рождение.

Опираясь на письменные источники древних мастеров, эти энтузиасты воссоздают прежний облик национального инструмента и продолжают его популяризировать. Еще один башкирский музыкальный инструмент, название которого похоже на название специи или национальной одежды. На самом же деле это духовой инструмент, во многом схожий с дудуком или балабаном. Зурна широко распространена не только в башкирии, но еще на кавказе, ближнем востоке и на балканах. Однако везде у инструмента есть своя специфика и свои секреты изготовления. В башкирии его принято называть сорнай. Сорнай традиционно изготавливается из рогов животных, преимущественно рогатого скота, поэтому имеет относительно небольшую длину – не более 400 мм. Встречается зурна мундштучного и язычкового типа. Отличаются они наличием пищика и количеством отверстий. Известно, что зурна мундштучного типа повсеместно использовалась не только для музицирования, но и для подачи сигналов во время охоты и войн. Язычковый же аналог был особенно любим мирными жителями - пастухами и скотоводами. Дунгур или донгор – инструмент ударный. Хотя считается, что в башкирской музыке ритмичные и ударные звуки чаще всего отходили на второй план, уступая первенство мелодичности. Однако для задавания ритма чаще всего использовали именно дунгур. С древнейших времен в качестве ударных инструментов башкиры использовали всевозможные бытовые предметы. Ведра, щиты или подносы. Как ни крути, а ритмичность мелодии, особенно праздничной веселой, играет важную роль. Из одного из таких бытовых приспособлений и родился в свое время дунгур. Он изготавливался из древесных обрезков, согнутых в кольцо и обтянутых кожей. Башкирские народные музыкальные инструменты традиционно отдают предпочтение звучности и мелодичности. Ведь дунгур, пожалуй, единственный из них, относящийся к классу мембранофонов. Однако не следует забывать и о важной роли всевозможных языческих обрядов, неизменно сопровождавшихся ритмичными звуками с нарастающим темпом. Предположительно, для камлания шаманами в этой местности использовался именно дунгур. Нельзя ограничивать культуру музицирования лишь музыкальными инструментами башкирии. Ведь этот народ умеет и любит использовать в музыке и возможности человеческого голоса. Во время исполнения традиционных мелодий мастера различных голосовых техник способны настолько мастерски вплетать свой голос в узор мелодии, что отвлеченный слушатель оказывается буквально загипнотизирован, не сразу понимая, что этот инопланетный звук создается человеческим голосом. Одна из наиболее распространенных в башкирии техник пения получила название узляу.

И несправедливо было бы, говоря о музыкальной культуре этого народа, обойти эту тему стороной. Узляю называется техника сольного горлового пения, как правило исполняемого в диапазоне ниже рабочего. Хотя существуют и разновидности высокого пения в такой технике.

Традиционно именно извлечение горлом необычайно низких глубоких звуков сопровождает национальные мелодии, в частности игру на курае, если говорить о музыкальной культуре башкирии. Мастерство горлового пения с древних времен передавалось в коренном народе из поколения в поколение.

У каждого мастера были свои секреты сродни магическим обрядам. Вообще, в такой технике звукоизвлечения есть немало магического. Неслучайно пение узляю неизменно сопровождало магические ритуалы шаманов. Инструменты, популярные в башкирии. Помимо башкирских музыкальных инструментов, фото с которыми неизменно сопровождают любую статью о музыкальной культуре этой республики, здесь ценятся и пользуются популярностью и другие оригинальные инструменты. Справедливости ради стоит отметить, что культура использования иноземных инструментов очень молода в сравнении с игрой на аутентичных инструментах. Так, примерно в конце xix века башкиры узнали и полюбили русскую гармонь. Хотя характер и строение музыки, исполняемой на гармони, довольно далек от традиционного башкирского этнического музицирования, ее появление в рядах популярных музыкальных инструментов произвело настоящую революцию. На гармони традиционно исполнялись простые задорные напевы, призванные развлечь публику и поднять настроение.

Распространенная в других областях россии разновидность гармоник – баян. Он тоже пришел в башкирию сравнительно поздно, уже в двадцатом веке.

И несмотря на то, что местная школа игры на этом инструменте и аккордеоне относительно молода, она уже славится по всей стране и даже за ее пределами. Повсеместное распространение в башкирии получили и струнные, и смычковые инструменты. Однако более всего - мандолина и скрипка. Эти инструменты составляют зачастую отличные ансамбли с традиционными башкирскими, такими как курай или кубыз. На мандолине чаще всего исполняется репертуар исторического содержания. В то время как скрипка часто заменяет кубыз класса смычковых, так называемый кыл - кубыл, и аккомпанирует в ансамблях с мелодическим репертуаром, имеющим мистический характер. После знакомства с богатой историей и завидным разнообразием башкирских музыкальных инструментов к нам приходит осознание тесной связи музыкальной культуры народа с ее историей, характером и условиями формирования национальных особенностей. Башкирская этническая музыка мелодична, но в то же время сложна как для исполнения, так и для слушания. Для полного и глубокого знакомства с ней необходимо быть открытым для древнего знания и быть достаточно мудрым для его принятия. Французский народный инструмент народные музыкальные инструменты картинки с названиями. Казахские музыкальные инструменты. 8 самых необычных польских народных музыкальных. Удмуртские народные музыкальные инструменты. Старинные музыкальные инструменты. Гудок, рожок, балалайка. Народные музыкальные инструменты картинки с названиями. Многие слышали этот музыкальный инструмент, сами того не подозревая, например, в старых фильмах ужасов. Терменвокс был изобретен русским ученым львом терменом в 1928 году.

Он издает довольно необычный, даже немного жуткий вибрирующий звук, который обожают многие андерграунд - музыканты. Однако именно звучание инструмента не позволило ему приобрести широкую популярность. Игра на терменвоксе заключается в изменении музыкантом расстояния от своих рук до антенн инструмента, за счет чего и меняется высота звука. Несмотря на то что и банджо, и укулеле быстро обрели армию многочисленных поклонников, гибрид этих двух инструментов, банджолеле, популярным так никогда и не стал. По сути дела это очень маленькое банджо, только с четырьмя струнами вместо пяти. Инструмент издает приятный успокаивающий звук, но вот играть на нем людям с большими руками довольно проблематично. Может, именно поэтому, а может, из - за неблагозвучности своего названия банджолеле так и остался нишевым инструментом. Потолки комбинированные из гипсокартона и натяжной фото. Омникорд — электронный музыкальный инструмент, представленный компанией suzuki в 1981 году.

Звуки в нем создаются путем нажатия на соответствующую аккорду кнопку и удара по специальной металлической пластине.

Будучи невероятно неприхотливые комнатные цветущие растения фото и название простым в использовании, омникорд имел все шансы стать популярным, особенно среди музыкантов - новичков. Знаменитая мелодия из песни clint eastwood британской группы gorillaz является, пожалуй, самым известным произведением, сыгранным на этом музыкальном инструменте.

И бас - гитара, и обычная гитара — одни из самых популярных инструментов в мире.

Однако, как и в случае с банджолеле, их гибрид, несмотря на глубокое и богатое звучание, особой распространенности не сыскал. Благодаря своей конструкции такие гитары звучат гораздо ниже обычных. В настоящее время их иногда используют в студиях звукозаписи, чтобы придать основной гитарной партии более насыщенный оттенок. Несмотря на неблагозвучность своего названия, звуки этот инструмент издает очень даже приятные.

Больше всего он похож на металлический ручной барабан. Каждая чаша поддается тонкой настройке.

Инструмент сыскал некоторую популярность среди уличных музыкантов, однако массовым его все - таки назвать нельзя. В 80 - е годы, на волне популярности поп - музыки, этот инструмент почти вошел в мэйнстрим. По сути дела это обычный синтезатор, заключенный в пластмассовый гитарный корпус. Как и на предыдущих гибридах, на нем играют в основном лишь по мере необходимости. Одно из его главных достоинств — компактность. Немногие знают, что мэтью бэллами, лидер популярной британской группы muse, регулярно использует клавитару на своих выступлениях. Он представляет собой смесь саксофона и синтезатора. Принцип игры на нем практически тот же, что и на саксе.

Самый загадочный инструмент в нашей подборке.

Он был придуман изобретателем прикольные поздравления с картинками с днем рождения рэймондом скоттом. О нем мало что известно, кроме того, что это огромный прототип современного синтезатора. Единственный оставшийся электрониум принадлежит композитору марку мазэрсбо, да и тот не работает. Это пила отличается от обычной только тем, что она может гнуться гораздо сильнее.

При игре музыкант упирает один ее конец себе в бедро, а другой конец держит рукой. Звук извлекается специальным смычком. Надо сказать, что необычное звучание пилы можно услышать в композициях некоторых фолк - групп. Однако за пределами жанра этнической музыки она не получила широкого распространения. Пожалуй, самый необычный инструмент в подборке.

Его изобрел морис мартено в 1928 году.

Звучание инструмента одновременно напоминает скрипку и терменвокс. Конструкция французского изобретения довольно сложна. При игре музыканту нужно одновременно нажимать на клавиши и дергать за специальное кольцо. Французский народный инструмент какие есть народные инструменты в англии. К таким музыкальным инструментам можно отнести волынку.

Широка популярна она в британии, ирландии и шотландии. Первое упоминание волынки на островах принадлежит валийскому монаху камбренсису (cambrensis), и датируется 12 - м веком. Используя слово chorus он явно указывал на волынку.

Сегодня волынка – официальный инструмент военных оркестров и церемоний для англоязычных стран. Они снова играют на свадьбах и танцевальных вечеринках европы, а традиции их изготовления бережно реконструируются. Самая популярная и распространенная в мире волынка — безусловно шотландская. При упоминании о волынке большинство людей представляют себе именно ее.

Многие до сих пор продолжают пребывать в уверенности, что волынку вообще придумали в шотландии. Другим народным инструментом является вистл - духовой деревянный музыкальный инструмент, кельтская народная дудка. Изготавливают вистлы, как правило, из жести, но существуют также деревянные, пластиковые и даже серебрянные варианты инструментов. Вистл очень популярен не только в ирландии, но и по всей европе.

Однако большинство вистлов делается в англии и ирландии. Принцип игры на вистле настолько прост, что даже никогда не бравший в руки флейту, через 2 - 3 часа игры почувствует себя профессионалом. Вистл - инструмент и сложный и простой. Простой - потому, что аппликатура проще, чем у блокфлейты (высокие звуки достигаются передуванием). Сложный - потому, что вистл чувствителен к дыханию и опытный игрок находит свои секреты звукоизвлечения. К таким инструментам можно отнести и английский рожок. Духовой деревянный музыкальный инструмент, представляющий собой альтовый гобой. Своё название английский рожок получил из - за ошибочного применения французского слова anglais (английский) вместо правильного angle ( изогнутый углом - по форме охотничьего гобоя, от которого и произошёл английский рожок). Рожок схож с гобоем, имеет больший размер, грушевидный раструб и особую изогнутую металлическую трубочку, с помощью которой трость соединяется с основным корпусом.